Beethoven - Piano Concertos No.1,2,3,4,5 'Live Recordings' (Ct. rec.: Emil Gilels, Kurt Sanderling)

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Ludwig Van Beethoven (1770-1827) - Piano Concertos Nos.1,2,3,4,5 by Emil Gilels / Live
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*Click to activate the English subtitles for the presentation* (00:00-04:20)
Concerto No.1 in C, Op.15
I.Allegro con brio (00:00)
II.Largo (12:59)
III.Rondo - Allegro Scherzando (23:49)

Concerto No.2 in B flat, Op.19
I.Allegro con brio (31:57)
II.Adagio (44:57)
III.Rondo - Molto Allegro (53:13)

Concerto No.3 in C minor, Op.37
I.Allegro con brio (59:03)
II.Largo (1:14:39)
III.Rondo - Allegro (1:24:03)

Concerto No.4 in G, Op.58
I.Allegro Moderato (1:32:14)
II.Andante con moto (1:48:57)
III.Rondo vivace (1:53:52)

Concerto No.5 in E-flat, Op.73 ‘Emperor’
I.Allegro (2:02:58)
II.Adagio un poco mosso (2:20:42)
III.Rondo - Allegro ma non troppo (2:28:44)

Piano : Emil Gilels
Czech Philharmonic Orchestra
Conductor : Kurt Sanderling
Live recording in 1958, at the Smetana Hall, Prague.
New Mastering in 2020 by AB for CMRR
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*COMMENTAIRE COMPLET : VOIR PREMIER COMMENTAIRE ÉPINGLÉ.*
L'exécution des cinq concertos de Beethoven est un tour de force qui exige de l'artiste une extrême concentration, une parfaite connaissance du développement créatif de Beethoven ainsi qu'une bonne réserve de force physique car la tâche est non seulement psychologiquement mais aussi physiquement épuisante. La musique elle-même représente le plus grand danger pour l'interprète : Beethoven à 25 ans est très différent de celui de 40 ans. Au cours des quinze années, sa pensée s'est développée de façon extraordinaire, presque révolutionnaire. Saisir les étapes essentielles de cette évolution et en souligner les reflets dans le style du compositeur est une tâche artistique aussi risquée que de tenter d'attirer l'attention des auditeurs sur un programme monothématique, en s'appuyant sur la maturité d'un public averti : plus qu'une technique spectaculaire, Beethoven a besoin d'un interprète capable de faire passer son message artistique.

L'enregistrement complet des concertos de Beethoven est le point culminant des contacts d'Emil Gilels avec Prague. Sans la popularité dont Gilels jouissait ici, le projet ne pourrait guère être réalisé. Son crédit était extraordinaire. Son ascension vers la gloire a commencé lors de l'un des premiers festivals du Printemps de Prague. Un témoin oculaire a décrit comme suit l'atmosphère fantastique de son premier concert : "Le 29 mai 1948, le jeune homme trapu aux cheveux épais de la couleur du vieux cuivre fit sa première apparition à la Maison des Artistes de Prague. Avec discrétion et modestie, il parcourt la courte distance qui sépare l'entrée de la salle du piano, s'assoit, frappe les touches - et étonne encore le public. La Sonate de Waldstein de Beethoven avait été choisie par le pianiste inconnu comme carte de visite qu'il présentait au public du festival".

Ce n'est pas seulement la technique parfaite et la virtuosité brillante qui rendent l'art de Gilels si attrayant. La maîtrise de la technique de jeu peut s'apprendre, mais si certains joueurs la considèrent comme une fin en soi, d'autres l'utilisent pour améliorer leurs capacités d'interprétation. Gilels était un artiste contemplatif qui s'efforçait de saisir le contenu le plus intime des compositions et il ne jouait jamais celles qu'il ne pouvait pas pénétrer et qui, malgré leurs qualités objectives, lui restaient étrangères. "Je joue toutes sortes de compositions, que je les sélectionne ou non pour mes concerts. Je les joue et les rejoue, et j'apprends en même temps. Je m'immerge toujours dans la musique. Je travaille très dur. Peu à peu, je commence à découvrir divers aspects de la composition, elle m'excite et m'attire. Soudain, je me rends compte qu'une œuvre particulière s'imprime dans mon esprit plus rapidement et plus profondément que d'autres, qu'elle s'insère directement dans mes doigts. J'ai tendance à vérifier mes propres sentiments - ne me suis-je pas trompé, le sentiment de bonheur n'était-il pas seulement momentané et fortuit ? Ce n'est que lorsque je suis convaincu que mon sentiment ne m'a pas trompé, et seulement alors, que je décide d'interpréter la composition sur scène".

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Ludwig Van Beethoven (1770-1827) - Piano Concertos Nos.1, 2, 3, 4, 5 by Emil Gilels / Live
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Concerto No.1 in C, Op.15
I.Allegro con brio (00:00)
II.Largo (12:59)
III.Rondo - Allegro Scherzando (23:49)

Concerto No.2 in B flat, Op.19
I.Allegro con brio (31:57)
II.Adagio (44:57)
III.Rondo - Molto Allegro (53:13)

Concerto No.3 in C minor, Op.37
I.Allegro con brio (59:03)
II.Largo (1:14:39)
III.Rondo - Allegro (1:24:03)

Concerto No.4 in G, Op.58
I.Allegro Moderato (1:32:14)
II.Andante con moto (1:48:57)
III.Rondo vivace (1:53:52)

Concerto No.5 in E-flat, Op.73 ‘Emperor’
I.Allegro (2:02:58)
II.Adagio un poco mosso (2:20:42)
III.Rondo - Allegro ma non troppo (2:28:44)

Piano : Emil Gilels
Czech Philharmonic Orchestra
Conductor : Kurt Sanderling
Live recording in 1958, at the Smetana Hall, Prague.
New Mastering in 2020 by AB for CMRR
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L'exécution des cinq concertos de Beethoven est un tour de force qui exige de l'artiste une extrême concentration, une parfaite connaissance du développement créatif de Beethoven ainsi qu'une bonne réserve de force physique car la tâche est non seulement psychologiquement mais aussi physiquement épuisante. La musique elle-même représente le plus grand danger pour l'interprète : Beethoven à 25 ans est très différent de celui de 40 ans. Au cours des quinze années, sa pensée s'est développée de façon extraordinaire, presque révolutionnaire. Saisir les étapes essentielles de cette évolution et en souligner les reflets dans le style du compositeur est une tâche artistique aussi risquée que de tenter d'attirer l'attention des auditeurs sur un programme monothématique, en s'appuyant sur la maturité d'un public averti : plus qu'une technique spectaculaire, Beethoven a besoin d'un interprète capable de faire passer son message artistique.

Emil Gilels (1916-1984) a entrepris cette tâche difficile à plus d'une reprise : Prague a assisté à son exécution des concertos de Beethoven en deux soirées en novembre 1958. Gilels les a également joués ailleurs et a fait sensation à Hambourg en 1969, par exemple, confirmant sa réputation d'interprète Beethovenien hors pair, ce qu'il a fait à nouveau en 1970 lorsqu'il a été invité à se produire à Bonn à l'occasion des célébrations du 200e anniversaire de la naissance du compositeur. De nombreux disques attestent que Beethoven était le favori de Gilels. Ainsi, il existe un enregistrement complet des concertos avec le Cleveland Philharmonic et le chef d'orchestre George Szell, un enregistrement avec le Leningrad Philharmonic, l'Orchestre du Conservatoire de Paris, et le Philharmonia Orchestra à Londres. Les enregistrements de cet publication sont probablement les premiers de la série ; il s'agit, en outre, d'enregistrements en direct ayant une immense valeur documentaire.

L'enregistrement complet des concertos de Beethoven est le point culminant des contacts d'Emil Gilels avec Prague. Sans la popularité dont Gilels jouissait ici, le projet ne pourrait guère être réalisé. Son crédit était extraordinaire. Son ascension vers la gloire a commencé lors de l'un des premiers festivals du Printemps de Prague. Un témoin oculaire a décrit comme suit l'atmosphère fantastique de son premier concert : "Le 29 mai 1948, le jeune homme trapu aux cheveux épais de la couleur du vieux cuivre fit sa première apparition à la Maison des Artistes de Prague. Avec discrétion et modestie, il parcourt la courte distance qui sépare l'entrée de la salle du piano, s'assoit, frappe les touches - et étonne encore le public. La Sonate de Waldstein de Beethoven avait été choisie par le pianiste inconnu comme carte de visite qu'il présentait au public du festival".

Le succès du concert ne pouvait être comparé qu'au succès ultérieur de Sviatoslav Richter. L'arrivée de Richter n'a cependant pas eu pour effet de diminuer la popularité de "Gilels" : le public reconnaissait clairement qu'il s'agissait de deux types d'interprètes différents, et les respectait tous les deux. Emil Gilels est revenu au festival de Prague en 1950. Plus tard, chaque fois qu'il y a joué, que ce soit au festival ou pendant la saison des concerts, ses prestations ont toujours été une expérience inoubliable. Peu à peu, sa renommée s'est étendue au monde entier. Il revient à Prague en 1958 et joue les cinq concertos de Beethoven en étant au sommet de sa créativité.

Ce n'est pas seulement la technique parfaite et la virtuosité brillante qui rendent l'art de Gilels si attrayant. La maîtrise de la technique de jeu peut s'apprendre, mais si certains joueurs la considèrent comme une fin en soi, d'autres l'utilisent pour améliorer leurs capacités d'interprétation. Gilels était un artiste contemplatif qui s'efforçait de saisir le contenu le plus intime des compositions et il ne jouait jamais celles qu'il ne pouvait pas pénétrer et qui, malgré leurs qualités objectives, lui restaient étrangères. "Je joue toutes sortes de compositions, que je les sélectionne ou non pour mes concerts. Je les joue et les rejoue, et j'apprends en même temps. Je m'immerge toujours dans la musique. Je travaille très dur. Peu à peu, je commence à découvrir divers aspects de la composition, elle m'excite et m'attire. Soudain, je me rends compte qu'une œuvre particulière s'imprime dans mon esprit plus rapidement et plus profondément que d'autres, qu'elle s'insère directement dans mes doigts. J'ai tendance à vérifier mes propres sentiments - ne me suis-je pas trompé, le sentiment de bonheur n'était-il pas seulement momentané et fortuit ? Ce n'est que lorsque je suis convaincu que mon sentiment ne m'a pas trompé, et seulement alors, que je décide d'interpréter la composition sur scène".

Cela explique pourquoi le répertoire de Gilels n'était pas très vaste. Plutôt que de l'élargir continuellement, l'artiste s'efforçait de perfectionner ce qu'il savait déjà et avec lequel il avait noué une relation personnelle. Plus il était mature, tant en termes d'âge que d'art, plus sa pénétration de l'essence du message de la musique était intense.

classicalmusicreference
Автор

"Right now, there are people all over the world who are just like you. They're either lonely, they're missing somebody, they're depressed, they're hurt, they're scarred from the past, they're having personal issues no one knows about, they have secrets you wouldn't believe. They wish, they dream and they hope. And right now, they are sitting here reading these words, and I'm writing this for you so you don't feel alone anymore. Always remember, don't be depressed about the past, don't worry about the future, and just focus on today. If today's not so great don't worry! Tomorrow's a new chance. If you are reading this, be sure to share this around to make others feel better. Have a nice day!"

NarratedWildWestTales
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Good morning my fellow people I hope you all slept well last night and may God be with you all in Jesus Name Amen

nevonoa
Автор

Gilels 104 this year, Beethoven 250; they live forever.

botvinnik
Автор

Ludvik Von Beethoven - the greatest of all composers

charleszammit
Автор

Υπεροχο, το τεμπο, οι αρμονικες της ορχηστρας και φυσικα ο σπουδαιος πιανιστας συνθετουν μια πολυ ομορφη ερμηνεια.🎉.

basilisvasileiou
Автор

The Magic of Great Music, Wonderful Beethoven Piano Concertos1-5 ✨🥰🎶🎶✨⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

CaroleHoldem-lhnp
Автор

I adore these performances. One aspect that really strikes me with Gilels and Sunderling is the energy of the first and third movements and the tenderness of the second. This really stands out here.

Teddy_Toto
Автор

Wunderschöne und lebhafte live Aufführung dieser perfekt komponierten Konzerte mit glänzendem und gut artikuliertem Klang des unvergleichlichen Soloklaviers sowie gut harmonisierten und perfekt synchronisierten Tönen anderer Instrumente. Der geniale und erfahrene Maestro dirigiert das ausgezeichnete Orchester im inspirierenden und majestätischen Tempo sowie mit möglichst effektiver Dynamik. Mehr als wunderbar!

notaire
Автор

Live performance always plays a special role in every aspect of Art. Artist gets stimulated with the presence of audience.
And above all, Beethoven means Strength and Deep Emotion, here Conductor, Orchestra & Soloists all did it perfectly.

basudevmukherjee
Автор

I am truly unfamiliar with the Czech Philharmonic and am STUNNED at their power and perfection. So much so that it makes want to hear ALL of what they do, and hear if it doesn’t get so particular as many my say when “this or that orchestra plays certain composers better than others” even though of course all will sound great I wonder if they particularly ply Beethoven above all I look forward to the education. I also wonder if they maintain this standard today? I am truly STUNNED by the magnificence of this hahaha.... and I didn’t even get to Maestro Giliels. Bravo ALL INVOLVED!💐💐💐

danzellan
Автор

Totally brillliant playing on every one. I especially liked the cadenzas.

excelsior
Автор

Something about live recordings seem so vibrant and alive.

marcusstoica
Автор

These live performances are astonishing in their energy.

robinbarr
Автор

MARAVILLOSO EQUILIBRIO ENTRE ORQUESTA Y PIANO LOS DOS SON PROTAGONISTAS NO LO HABIA ENCONTRADO EN OTRAS REALIZACIONES CAMBIA ESPIRITUALMENTE LA AUDICION COMPLETAMENTE HACIENDOLA AUN MAS EMOCIONANTE Y GRANDE QUE ORQUESTA¡ ¡¡ QUE PIANISTA¡...FUSION CHILE

agustinpintobahamondes
Автор

quoi dire ? une référence ! une interprétation magistrale.

classicever
Автор

Muchas Gracias por compartir estas obras maestras con estos excelentes músicos, pianista y director de orquesta.

JoseMedina-svuy
Автор

Muchas Gracias por compartir. Classical Music eres el mejor. Mis mejores deseos para Ti y Tu familia. Saludos.

JoseMedina-svuy
Автор

Gilels ist einfach wunderbar...Was kann man noch hinzufügen? Vielen Dank fürs Hochladen dieser herausragenden Interpretationen!

albertofassone
Автор

What a beautiful music thank you for your beautiful music and say may God bless you all in Jesus Mighty Name Amen

nevonoa