Высокое и низкое искусство – что это? Интеллект и искусство

preview_player
Показать описание

Высокое и низкое искусство – что это? Интеллект и искусство

Как выглядит попса в искусстве? Кто решает, какое искусство считать «высоким», а какое «низким»? Почему пейзажи Клода Лоррена – это искусство для интеллектуалов, а живопись Томаса Кинкейда и Ханса Зацки – это китч? Что не так с портретами Шилова и какой маркетинговый ход придумал в 18 веке художник Джошуа Рейнольдс? Включайте новый выпуск и узнаете, что делать, если вас нравятся мюзиклы с Веркой Сердючкой и картины Вильяма Бугро.

********
Подпишитесь на мои социальные сети:

*деятельность организации Meta Platforms Inc и ее продуктов Instagram и Facebook запрещена в Российской Федерации.
********

Смотрите также:

Автор идеи - Анастасия Постригай
Режиссёр - Антон Рахимов
Продюсер - Антон Рахимов
Креативный директор - Дмитрий Черкас
Исполнительный продюсер - Анна Стрельник
Сценарист - Мария Кучер
Редактор - Екатерина Кайзер
Оператор-постановщик - Екатерина Кайзер
Гафер - Александр Лихачев
Механик камеры - Влад Приходько
Художник-постановщик - Дарья Подгорбунских
Художник по гриму - Юлия Никонова
Стилист - Кристина Чирица
Суфлер - Ирина Федотова
Режиссёр монтажа - Никита Лысков
Саунд-дизайнер - Михаил Рахманов
Арт директор - Анастасия Янкина
Графика - Кир Григорьян
Дизайнер - Никита Салмов
Дизайнер - Алёна Лаврикова
Совместно с диджитал-агентством brandfactory

#искусство #АнастасияПостригай #OpPopArt
Рекомендации по теме
Комментарии
Автор




Подпишитесь на мои социальные сети:
Сайт OP-POP-ART:

*деятельность организации Meta Platforms Inc и ее продуктов Instagram и Facebook запрещена в Российской Федерации.

op-pop-art
Автор

Я отношусь к вопросу о том какая живопись лучше так же как и к литературе. И там и там для развития интеллекта безусловно стоит включать в рацион высокое и замысловатое, думать и понимать. Но ничего нет плохого в том чтобы временами отдохнуть с чем то простым любоваться не думая. А ещё если постоянно изучать только высокое есть риск разучиться ценить прекрасное в повседневности. Все есть лекарство и все есть Яд)

y_linka
Автор

Одно дело смотреть на картину в галерее, другое - повесить у себя в гостиной. Картина, постоянно находящаяся дома, являет собой ежедневную медитацию, потому что постоянно перед глазами, и здесь нужен фильтр не только в плане интеллектуальной нагрузки, но и настроения создаваемого этой картиной.

mariabolotinalepouhaer
Автор

Я могу дать точное определение искусства для высокоинтеллектуальных - это когда показываешь ноль, а высокий интеллект сам себе придумывает и содержание, и подтекст.

alohomora
Автор

- Должно ли произведения искусства быть понятным? - Должно. - Но лишь для тех, кому оно было адресовано. / Ежи Лец /

роман-ъхж
Автор

Приходил как-то в Эрмитаж и смотрел картины художников античного периода. Когда на них смотришь, ощущается, что вся их уникальность в личности художника, сформировавшегося в ту эпоху, которой никогда уже не будет. Я пришёл к выводу, что повторить эти полотна невозможно именно из-за того, что нет тех уникальных условий своего времени, чтобы рисовать нечто подобное сегодня. Можно лишь подражать неповторимому оригиналу, а время и эпоху никак не вернуть, увы.

adandeit
Автор

Большинству, кто пришел в художественную школу в 1 класс было 11 лет. Мы слушали историю исскуств и я вам скажу, что детям нравились совершенно разные художники . И хоть мы изучали смысл, подтекст и время в котором жил тот или иной художник, но нравилось всем разное, дети были из разных семей и разную жизнь проживали. В общем, детская реакция на творчество - честная. Помню, что от Серова и Васнецова тяжёлое впечатление было. Нравился Врубель и Веласкес, кубизм отвращал, а импрессионисты очаровали.

jemmas.q.
Автор

Одну из картин Томаса Кинкейда я скопировала маслом на холсте, она висит у меня на стене напросив дивана. И каждый раз, когда я смотрю на нее, меня охватывает желание оказаться в том месте, я погружаюсь в мир покоя и блаженства. Это отдохновение после утомительного дня работы тебя убаюкивает и очищает. Это нереальный мир, где бы быть счастлив. Справедливости ради нужно добавить, что отнюдь не все картины этого художника вызывают это чувство - лишь около пяти. Но чувства от этих картин стоят тысячи всех остальных из мира "высокого" искусства. Последние вызывают скуку, недоумение, равнодушие, иногда отвращение. В лучшем случае - удивление и восхищение. Но счастье - никогда! Давайте не будем лицемерами, приходя в восторг от квадрата Малевича. Будьте искренне хотя бы перед самими собой, отрицайте навязанные обществом чванливых интеллектуалов стереотипы.

МаринаКолитченко
Автор

Мне кажется, когда знаешь, что Кинкейд рисовал свои утопичные домики и цветастые пейзажи, страдая от депрессии, и по некоторым версиям в итоге покончил с собой, его творчество воспринимается уже не так "попсово"...

elene_voronwiel
Автор

Я только сейчас поняла, что картины не только пишут, но и читают. И это не просто анализ свето-тени, композиции, контрастов, а и поиск заложенных смыслов, отсылок. Чудесный выпуск! Спасибо Вам большое!😍💖

ekatherineche
Автор

Мне особенно понравилось, что девушка в самом конце выразила мысль о том, что любить салонную живопись - не стыдно, однако она не должна быть единственным наполнением нашей культурной жизни. Я считаю, что это золотые слова! У человека существует очень много духовных потребностей, а разные жанры изобразительного искусства служат для их удовлетворения. Не нужно корить себя за то, что порой хочется расслабиться и просто насладиться красивой картинкой, не думая о глубоких смыслах, заложенных в ней. Нужно корить себя за нежелание приобщаться к высокоинтеллектуальное у искусству и развивать навык понимания авторской задумки.

Милана_Луновская
Автор

Кинкейд рисовал клише, но грамотно. Шилов рисует с ошибками, и лица деревянные какие-то. Кинкейд честен и искренен: хотите китча - у меня много его для вас. Шилов же, мало того, что допускает в своих работах ляпы, подает свой китч как высокое искусство, и горе тому из его ближнего круга, кто думает иначе. Шилов безграмотный и неискренний, официально занимает не свою нишу. Сильно переоценен. Кинкейд в своей нише, вполне искренен и вполне профессионален. Был такой советский художник Зарубин - открытки рисовал, особенно много новогодних работ. В своей нише он был асс.

Геката-вь
Автор

Что непонятного в популярности искуства Томаса Кинкейда?
Он рисует совершенный мир, в котором уютно, красиво, спокойно и безопасно.
Это притягивает людей и пробуждает в них ностальгию.
С низким и глупым это не имеет ничего общего, я бы сказал что оно относится к разряду позитивного искуства, потому что показывает возможность добра и совершенства.

awkontra
Автор

Могу сказать точно что данный ролик является результатом массовой культуры как таковой.
Почему то в ролике совершенно не затронули момент эстетики в ее глубоком понимании, в том что и жесты и символы картин «высокого искусства» являют также эмоции, сложные, понятные лишь из контекста.

triskel
Автор

А мне очень нравится уютная живопись Кинкейда!!! Потом его исскуство оценят👍
Некоторые картины вызывают тёплые воспоминания о Чёрном море, погружая сознание в пережитые ощущения 💦

АнтонинаВоробьева-уя
Автор

Хороший вкус в понимании картин, это когда вы чувствуете гармонию в сочетании цветов форм, композиции и проникаетесь сюжетом. Истинное произведение живописи несёт в себе не только художественую, эмоциональную, но и историческую ценность. Ким Кейдж, кстати у нас появился в 90-е годы помню эти открытки с металлическим блеском и по неадекватной цене. Это не искусство это массовое производство 😊. Что касается Малевича, то это не живопись, это предтеча рекламных и графических плакатов. Современное искусство тоже есть и в живописи, но его не агитируют так рьяно как современных новаторов которые любят устраивать скандалы и шокировать публику. Через лет 100 будет понятно что бесценно е создал 20 и 21 век 😊

lexxbabak
Автор

Я в прошлом году купила календарь с репринтами Кинкэйда. Дело в том, что его картины здорово снимают стресс. Он изображает мир, в котором всё прекрасно.

Christina_L._Coptic
Автор

Немногие знают, что на знаменитом полотне норвежского художника Эдварда Мунка под названием «Крик» изображен известный коллекционер живописи сразу после того, как ему сообщили, что «Черный квадрат» Малевича – это шедевр.

Ivan__Petrovich
Автор

Посоревноваться с Кинкейдом в массовости и простоте своих работ вплоне может и Боб Росс. Выпуск супер! Спасибо за интересный рассказ!

tatyananeznasova
Автор

Анастасия! Вы привлекаете своим мировозрением в искусстве умных, образованных и красивых людей! И не только. Ваша работа архиполезна для человечества. Творите и получайте удовольствие!

alexpetrovski