ONEIRO TRAILER CUT 3

Oneiro
Μια site specific performance στηριγμένη στον μύθο της Δήμητρας και της Περσεφόνης. Μια βιωματική εμπειρία στη φύση υπό τους ήχους και τους κραδασμούς μιας ταραντέλας.

22-23-24 Σεπτεμβρίου 2023
Στο κτήμα/ χώρος Τέχνης και θεραπείας.
To Oneiro είναι το αποτέλεσμα του θεατρικού εργαστηρίου της Γεωργίας Τσαγκαράκη που ξεκίνησε τον Απρίλιο του 2022, και είχε στο επίκεντρο της έρευνας του, τον μύθο της Δήμητρας και της Περσεφόνης.
Η εργασία της ομάδας, ακολούθησε την φόρμα που το θέατρο της επινόησης (devised theatre) προτείνει: Στηριγμένοι σε μια κεντρική ιδέα που κινητοποιεί την ομάδα, μελετήσαμε κείμενα που έχουν άμεση ή έμμεση σχέση με τον μύθο , γράψαμε δικά μας, βρήκαμε αναφορές που μας ταίριαξαν. Η τελική σύνθεση προέκυψε από την σκηνοθέτη που στόχο είχε να αναδείξει τον κοινό χώρο των μελών σε σχέση με την θεματική. Πάντα βασικός σκηνοθετικός προσανατολισμός , είναι η εξερεύνηση της προσωπικής σχέσης του ερμηνευτή με το έργο και την ομάδα. Το συγκεκριμένο θέμα, οδήγησε σε εσωτερικές διαδρομές κατάβασης προς το σκοτάδι και ανάβασης προς το φως. Με σύμμαχο την φύση του κτήματος και την αντικειμενικότητα του μύθου, η ομάδα δούλεψε συστημικά για την ανάδειξη μιας πρωτότυπης αφήγησης της ιστορίας. Η δομή και παρουσίασης της εργασίας παίρνει την έμπνευσή της από μια περιήγηση σε μουσείο , δίνοντας έτσι τον χρόνο και τον χώρο στον θεατή να κάνει τους δικούς του συνειρμούς και συνδέσεις. Το κτήμα λειτουργεί ως το εσωτερικό τοπίο των αφηγητών, ως μια μήτρα επώασης της αλλαγής και της εξέλιξης των ηρώων. Διανύοντας την διαδρομή προς την συμβολική Ελευσίνα και τελώντας τα μυστήριά , οδηγούν και οδηγούνται στην Κάθαρση.
Το θεατρικό εργαστήριο της Δευτέρας είναι ένας θεσμός που έχει ξεκινήσει από το 2020 και απευθύνεται σε επαγγελματίες ηθοποιούς και χορευτές , καθώς και σε ερασιτέχνες με εμπειρία. Η μέθοδος που ακολουθεί η σκηνοθέτης ονομάζεται « Το φαινόμενο της Σπείρας» την οποία και έχει αναπτύξει τα τελευταία χρόνια και εφαρμόζει στη θεατρική εκπαίδευση, στα εργαστήρια προσωπικής ανάπτυξης και στη θεραπεία. Βασίζεται στην έννοια του συν-υπάρχειν, που κυριαρχεί στον χορό της αρχαίας τραγωδίας, και πήρε το όνομά της από το πολυδιάστατο σύμβολο της σπείρας.
Περιλαμβάνει επιγραμματικά: 1) Την εικονοποίηση του λόγου με σκοπό τη σωματοποίησή του. 2) Τη δημιουργία ενός κοινού σωματικού κώδικα επικοινωνίας της ομάδας που στηρίζεται στη δυναμική της Περιφερειακής Όρασης. 3) Την ανάπτυξη μιας πνευματικής περιοχής για την κατανόηση των ποιητικών κειμένων και τη δημιουργία προσωπικής επαφής μαζί τους. 4) Την διεύρυνση και ενδυνάμωση της φαντασίας ως ένα δομικό καλλιτεχνικό και αυτογνωσιακό εργαλείο.

Σύνθεση , Σύνθεση κειμένων, Σκηνοθεσία: Γεωργία Τσαγκαράκη
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Μελικίδου
Φωτογραφίες: Χάρης Γερμανίδης
Μουσική : Στέφανος Γιακουμάκης
Trailer: Guy Briche
Styling : Πέλια Γιανουλάτου
Flyer: Μπάμπης Μελικίδης
Σχεδιασμός χάρτη: Έλενα Κυρικλίδου
Επιμέλεια χάρτη: Λεωνή Γογγάκη

Παίζουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά)
Πέλια Γιαννουλάτου, Λεωνή Γογγάκη, Ειρήνη Δουλαβέρη,Ελένη Δημητροπούλου, Αναστασία Καμπανού,Ιωάννα Κόσσενα, Ελένη Μαργέλη, Κλαίρη Παπαδοπούλου,Μηνάς Σπανάκης, Μαριζήνα Σταματάκη, Γιελένα Τσακλίδου, Μαρία Τσοχατζίδου

Κείμενα που ακούγονται στην performance: Γυναίκες που τρέχουν με τους λύκους- Κλαρίσσα Πίνκολα Εστές, Οι γάμοι του Κάδμου και της αρμονίας-Ρομπέρτο Καλάσσο, Ιοκάστη και άλλα κείμενα-Γιάννης Κοντραφούρης, Τα μάτια-Πάμπλο Μέσιες, Περσεφόνη - Γιάννης Ρίτσος, απόπασμα από τον μονόλογο του Γιαν Φαμπρ- «ο αυτοκράτορας της ήττας», Με λένε Δήμητρα- Έντυ Διαμαντόπουλος και κείμενα γραμμένα από τα μέλη της ομάδας και τη σκηνοθέτη.