362 Цвет имприматуры в живописи

preview_player
Показать описание
362 Цвет имприматуры в живописи

* Эксперименты с цветовой подкладкой на холсте
* Рисунки Фешина
* Почему нужно быть у своих работ на выставке
* Энергия художника и его произведения

Присылайте вопросы в комментариях!
Попробуем разобраться вместе.

Ваши лайки и комментарии мотивируют меня записывать новые видеоролики и поддерживают мой канал. Чтобы не пропускать новые видео, подпишитесь на канал и нажмите на колокольчик.

Школа живописи он-лайн. Korolenkov Painting School

Проведу мастер класс в Вашей студии живописи или на пленэре.
Приглашайте!
Whats App/Viber +7-905-741-41-63

Instagram @korolenkov_art

ПЛЕЙЛИСТЫ:

Поддержка канала (channel support):
Сбербанк Master Card 5469 4000 1862 6148
Яндекс кошелек 410011701621390

Привет. Меня зовут Вячеслав Короленков. Я художник, импрессионист. Пишу картины и обучаю живописи на выездных мастер классах и в моей онлайн школе живописи. Планку качества и техники живописи поставил для себя высокую. Пишу ощущение, чувство, эмоцию. О том, как достичь мастерства в живописи, подробно рассказываю и показываю в своих онлайн уроках и «живых» классах. Приглашаю на обучение! Ваш сегодняшний уровень не имеет значения. Уже завтра он изменится!

#живопись #научитьсярисовать #рисунок
Рекомендации по теме
Комментарии
Автор

Спасибо за интересный разговор!! Тема имприматуры и чистоты цвета - большая тема. Я, как реставратор, имела возможность изучить этот вопрос на живописи разных периодов. В старинной живописи стоял вопрос не чистоты цвета, а подачи и обработки цвета. То есть, под финальный, яркий мазок делалась подготовка, как правило, противоположной или заметно отличающейся температуры. То есть, чтобы получить ярко-красный плащ, делалась моделировка коричневого цвета, а на наиболее освещенных местах клалась чистая киноварь. Под яркий кобальт делалась подкладка темного буро-синеватого цвета. В более поздние периоды картины писались как гризайль сиеной и сепией, а потом «раскрашивались». Это позволяло достичь точного изображения в сложных многокомпонентных композициях. Часто при изображении моря делалась имприматура цвета «капут мортум» или жженной сиеной. При работе тонкими лессировочными слоями это давало эффект глубины и объема воды. Старинные художники обычно не использовали белый цвет холста, да и при грунтовании меловым эмульсионным грунтом холст получается кремовым или даже желтоватым. Стиль работы Фешина был, наверное, очень новаторским и соответствовал его задачам и темпераменту. На мой взгляд, это и есть самое важное - привести в соответствие тему и способ изображения.

natalybodrov
Автор

Спасибо Вячеслав! Как это важно -увидеть душу художника, впустить его в свой дом!!!!

lenakukusha
Автор

Спасибо вам, Вячеслав, за всё, что вы делаете. Стараюсь не пропускать все ваши беседы. Спасибо.

tatiananefedova
Автор

Наконец то!!!
На белом би́нте,
Импрематура?
А кровь же где...

genavishnyakov
Автор

Спасибо, Вячеслав! А мне всегда интересно кто покупает мои работы, но из салона звонят только чтобы я пришла за деньгами и, к сожалению, почти никогда не рассказывают о покупателях. Хотя, был случай, что мне позвонил мужчина, купивший мою работу. Сказал что он коллекционер (собирает картины рек России:), он собирался печатать свой каталог и очень подробно расспрашивал меня о работе. Было интересно.

Terina_Sh
Автор

Вячеслав, спасибо за особенно интересную беседу!

MrMechislav
Автор

Вітання Слава! Очень душевно и правдиво! Благодарю!

ВолодимирПолуда
Автор

Zdarova Slava ot Tbiliscev, prodoljaite vash tolk s iskustvom, uvas eto xorosho poluchaeca i interesno.

tbiliski
Автор

Здравствуйте! Оба вопроса интересны, спасибо! Для меня уже давно всё только через сердце, если нравится художник или писатель как личность, то и его произведения впускаю в свою душу, и наоборот. Мнение конечно спорное, и прилетало мне за него не раз, но это уже так. Спасибо за разговор!

Марина-йэн
Автор

А у меня наоборот. Пример: нравился певец более 10-ти лет, но стоило прочитать его книгу - больше не могу слушать. Сразу ассоциации с его личностью, судьбой... Подсознательно всегда боялась читать биографии именно творческих людей. Хочется ими восхищаться, а не сопереживать. Это так странно.

fu
Автор

Вячеслав Вениаминович, вот эта правая нога... Тоже от "Оли"? Что-то с ней не так... Да и вообще. 🙂

markmesser
Автор

У Оли не хватает правой ноги, однозначно)

RAY_German_BOXER
Автор

Вячеслав, Большое спасибо Вам за интересные и многогранные темы.
Когда-то покупала все книги одной детской писательницы, - очень любила ее слог, свободу в сочетании слов, ... но однажды в фейсбуке попала на ее страницу, и там она комментировала какое-то событие, - мне настолько неприятно было от ее комментария, - от самих слов, от намерения оскорбить что-то или кого-то, - идейно я была на ее стороне, но форма подачи мнения сильно отталкивала. Разрушился образ "весеннего колокольчика, ". Прошло уже года три, и я ни разу не поинтересовалась какие книги она издала за это время. И с тех самых пор стала опасаться интересоваться личностью творца, чьи произведения меня восхищают.

between_our_footprints
Автор

А мне нравится импрематура ! А белый холст простит . Фешин мастер . Его белый цвет неповторим . А у, ,простых " художников - белизна ну совсем не интересна .

ИринаЕлесина-зо
Автор

Изображение обнаженной человеческой натуры в живописи называется актом, а не портретом, не так ли? Энциклопедия подтверждает)

alhon
Автор

Поговорить об искусстве, это конечно хорошо. Но у Вас нет ни одного полноценного обучающего мастер класса.А они для начинающих важны.А у Вас видео на несколько минут, ну это ни о чем. Больше говорим и это печально.

ВалентинаОвчаренко-вг