Лекция 247. Современная музыка. Вступление.| Композитор Иван Соколов о музыке.

Что такое современная музыка? О разделении современной музыки на легкую и академическую. Что главное в композиторском творчестве?
Lecture 247. Music of Our Time. Introduction. | Composer Ivan Sokolov.
What is contemporary music? The division between contemporary classical music and contemporary popular music. The key aspects when composing.

00:00 Начало
00:13 Что такое "современная музыка" ? Поиск новизны в академической музыке. Появление двух видов музыки на стыке XIX и XX веков
06:32 Примеры использования образцов классической музыки в легком жанре и предпосылки к этому в творчестве И.С. Баха. Сложности с заимствованием мелодий в XIX веке и постепенное исчезновение боязни заимствования в XX веке
10:34 Усложнение академической музыки после появления легкого жанра. Понятие "современная музыка". Факультет ФИСИИ Московской Консерватории
14:59 Обертоновый звукоряд. История музыка как осмысление обертонов и проявление их в композиторской технике. Гармония - история звука
19:15 Язык музыки - звуки и их организация. Почему музыка должна развиваться? Эволюционный и революционный типы развития, физический и духовный рост человека и музыки
23:20 Константин Бальмонт. Стихотворение "Я не знаю мудрости, годной для других..." Чтение. Отражение в нем проблемы искусства рубежа XIX-XX веков
24:18 Творчество композитора как развитие языка музыки. Необходимость внутреннего - духовного - камертона для музыканта. О содержании последующих бесед о музыке
28:09 Осознание себя композитором - на примере собственного опыта И.Г. Соколова. Опасность "творческого замыкания" для композитора
30:42 Завершение лекции. "А если так - то что есть красота?..." Чтение фрагмента стихотворения Н.А. Заболоцкого

#иван_соколов #лекции_о_музыке #современная_музыка #ivan_sokolov #music_lectures #contemporary_music

[ИванСОКОЛОВ.Лекцииоклассическо]

28 Октября в 19.00, в Малом зале МГК им. Чайковского пройдет уникальное мероприятие, которое ведет Иван Соколов. На концерте состоится МИРОВАЯ ПРЕМЬЕРА КВИНТЕТА И. Г. СОКОЛОВА (автор за роялем). Вас ждет захватывающий рассказ Ивана Соколова и исполнение произведений С.В. Рахманинова, П.И. Чайковского, И.Г. Соколова квартетом им.С.С.Прокофьева в составе: Ирина Минькова, Елизавета Ярцева, Екатерина Маркова и Ольга Галочкина.
Приглашаем вас на удивительный вечер!

[alexshmig]

Мы очень рады началу нового блока лекций нашего любимейшего лектора, Ивана Глебовича!
Уникальные лекции!
Без ужимок и прыжков, коими надоедают горе-лекторы, любящие себя в музыке, а не музыку в сеье (все понимают, о ком я? Ну, да неважно)..
У Ивана Глебовича настолько глубокое понимание музыки, настолько заразительна его любовь к ней (он весь пропитан ею), трепетное к ней отношение, что его восхищение и трепет передается соушателю с первых минут!
Браво, маэстро!
С нетерпением вся наша семья ждет Ваших повествований о мире, да, богатом, большом, чудесном мире музыки!
Здоровья Вам, дорогой Иван Глебович!

[OGZh]

Спасибо Вам, дорогой Иван Глебович, за интеллектуально духовный Праздник жизни! Храни Вас Бог!❤❤❤

[mariakhodzhamberdieva]

Доброго дня. Какое счастье, что попалась ваше лекция, а теперь и канал. спасибо за труд!

[БорисПрусаков-рп]

Мне посчастливилось побывать на выступления Ивана Соколова в 90 - е годы. Тогда уже стало ясно, что это серьёзное явление. Современная музыка есть, но далеко не все об этом знают! Замечательно, что Соколов начинает данный цикл! Удачи Всем, кто желает это познать! 🌹🙏❤

[Sergei_Igel]

В прошлую субботу я шел на лекцию Ивана Глебовича о Рахманинове и Скрябине в магазин Достоевский с вопросом: "что я должен делать, как композитор сегодня, каким я должен быть?" А после лекции вышел с ответом, что настоящий композитор не спрашивает никого, а просто делает то, что должно, то, что он хочет. А если я задаюсь подобными вопросами, то может быть я и не композитор вовсе. В любом случае, сегодня я дополняю свою мысль фразой Ивана Глебовича, что все, что делает композитор должно быть связано с Богом (или с собой, это уж кому как удобно думать).

[ГалинаБольшакова-ыг]

Огромное спасибо и за лекцию, и за очень точное объяснение всегдашнего впечатления от Ваших лекций: они так интересны и необычны потому, что нужны именно Вам! А потому и нам, зрителям и слушателям! Спасибо!

[ИванСОКОЛОВ.Лекцииоклассическо]

Дорогие друзья! Эта лекция начинает большой блок рассказов о современной академической музыке, о поиске композитора в современном мире, о путях развития и будущем академической музыки. Высказывайте свое мнение в комментариях, ждем вашим идей и рассуждений на актуальную тему. Что дальше? Команда проекта.

[Morozov_Guitar]

Ваши лекции супер!👍 Очень интересно вас слушать! Спасибо!)

[ПавелАнуфриев-тр]

Спасибо за прекрасную лекцию! Относительно развития музыки почему-то вспомнилась одна даосская притча:
"Ты, верно, слышал флейту человека, но не слыхал ещё флейты земли. И даже если ты внимал флейте земли, ты не слыхал ещё флейты Неба.
— Объясни, что это значит, учитель! — попросил Яньчэн
— Великое Единое выдыхает воздух, зовущийся ветром, — отвечал Цзы-Ци. — Он пребывает в покое, но иной раз приходит в движение, и тогда вся тьма отверстий откликается ему. Разве не слышал ты его громоподобного пения? Вздымающиеся гребни гор, дупла исполинских деревьев в сотню обхватов — как нос, рот и уши, как горлышко сосуда, как винная чаша, как ступка, как омут, как лужа. Наполнит их ветер — и они завоют, закричат, заплачут, застонут, залают. Могучие деревья завывают грозно: «У-у-у!» А молодые деревца стонут им вслед: «А-а-а!» При слабом ветре — гармония малая, при сильном ветре — гармония великая. Но стихнет вихрь, и все отверстия замолкают. Не так ли раскачиваются и шумят под ветром деревья?
— Значит, флейта земли — вся тьма земных отверстий, — сказал ученик. — Флейта человека — полая бамбуковая трубка с дырочками. Но что же такое флейта Неба?
— Десять тысяч разных голосов! — воскликнул Цзы-Ци. — Кто же это такой, кто позволяет им быть такими, как они есть, и петь так, как им поётся?"

[ЮлияМагомедова-яц]

Ураааа! Иван Глебович "вышел"!🎉❤😊

[ollo]

Спасибо за отвлечение от реальности.Я преподаю пиано в Стокгольме детям.Они сами выбирают что им играть- это часто музыка из фильмов, компьютерных игр и т.д. Но ведь и там находим красивые моменты!

[Sergei_Igel]

Ооо, я давно ждал. Поиск актуальных жанров и форм.

[ИванСОКОЛОВ.Лекцииоклассическо]

00:13 Что такое "современная музыка" ? Поиск новизны в академической музыке. Появление двух видов музыки на стыке XIX и XX веков
06:32 Примеры использования образцов классической музыки в легком жанре и предпосылки к этому в творчестве И.С. Баха. Сложности с заимствованием мелодий в XIX веке и постепенное исчезновение боязни заимствования в XX веке
10:34 Усложнение академической музыки после появления легкого жанра. Понятие "современная музыка". Факультет ФИСИИ Московской Консерватории
14:59 Обертоновый звукоряд. История музыка как осмысление обертонов и проявление их в композиторской технике. Гармония - история звука
19:15 Язык музыки - звуки и их организация. Почему музыка должна развиваться? Эволюционный и революционный типы развития, физический и духовный рост человека и музыки
23:20 Константин Бальмонт. Стихотворение "Я не знаю мудрости, годной для других..." Чтение. Отражение в нем проблемы искусства рубежа XIX-XX веков
24:18 Творчество композитора как развитие языка музыки. Необходимость внутреннего - духовного - камертона для музыканта. О содержании последующих бесед о музыке
28:09 Осознание себя композитором - на примере собственного опыта И.Г. Соколова. Опасность "творческого замыкания" для композитора
30:42 Завершение лекции. "А если так - то что есть красота?..." Чтение фрагмента стихотворения Н.А. Заболоцкого

[ОлегКонстантинович-кф]

Спасибо за мысль о продувижении и исполнении совр. музыки. Сам стараюсь находить те вещи, которые меня привлекают. Играю в последние время Десятникова, Сильвестрова, Канчели, Гаврилина. Из 21 в. играю Настасью Хрущеву, ее цикл "Русские тупики". Интересно будет услышать лекции о современниках.

[eujeno]

Развитие музыки в 21 веке невозможно без новых технологий, сплетения электронной музыки со старым звучанием, симбиоза всего и вся, любых стилей, любых жанров. Это обязательно отход от любых форм и правил прошлого, поиск нового пути. Мы на пороге новой эры. И что будет дальше неизвестно. Как таковая академическая музыка, или классическая, если хотите, прожила свою жизнь. Она частично еще живет отголосками в саундтреках к видеоиграм и кино на мой взгляд. Особенно исторических или фэнтези жанров. Но и здесь работа композитора немыслима уже давно без компьютерных технологий. А что дальше? Не знаю. Я читал книгу Мартынова о конце времени композиторов, и если отрбросить эзотерику, которой перенасыщена книга, в принципе, он во многом прав. Но я не согласен, что композиторов совсем не будет и все вернется к первобытному образу вещей. Я думаю, что как раз таки очень образованные с академической стороны люди, вооружившись инструментами новой эпохи, смогут, возможно, толкнуть музыкальное искусство еще дальше, до невиданных доселе величин. Лично я собираюсь в своей музыкальной работе использовать все, что предлагает новая эра, включая и нейротехнологии (т.н. искусственный интеллект). Но при этом без знания музыки прошлого новый скачок невозможен. То есть дальше популярной казуальной музыки ничего не пойдет, если использовать только технологии, как сейчас делают подавляющее большинство музыкантов общедоступной музыки. Только симбиоз глубоких навыков плюс новые технологии могут дать результат.
Ну а если подумать, то разве мир можно представить беззвучным? Разве можно представить игровые вселенные, кинопроизводство, любые виртуальные технологии без музыки? Я не могу. Поэтому музыка будет всегда. А какая она будет - посмотрим. А кто-то даже продемонстрирует на деле.

Спасибо за прекрасные лекции.

[bermix]

Невероятно важная тема о том, что такое современная музыка?, и о том, куда далее пойдёт развитие академической музыки? Какая она, эволюция музыки? Прямая стрела, от простого с сложному, или более сложная кривая, со взлётами и падениями? Можно ли ставить на одну доску например Рахманинова, чья музыка вдохновляет весь мир и Шёнберга? - авторитета для любителей, который вряд ли станет столь же популярным. Можно добавить, к рассуждениям об обертоновом звукоряде, умение музыкальных гениев играть на СТРУНАХ ДУШИ человека, а рояль и другие инструменты, только как инструменты, для затрагивания этих душевных струн. Считывают ли гении свои шедевры из космической ноосферы? Почему нас не увлекают многие современные опусы, потому что мы не доросли до них, или потому, что они писались без того, что называется вдохновением, загадочным состоянием духа, измененным сознанием, без наркотиков, в кипящем котле подсознания. Используют ли это состояние современные композиторы, или они идут по рассудочному пути? Возможно Шёнберг дерзнул найти замену вдохновения рассудочностью? Является ли мировая популярность шедевра критерием его истинности? Именно такой открытый разговор и нужен для теперешнего состояния академической музыки.
Спасибо Ивану Соколову что он поднимает эти вопросы, без лишнего теоретизирования и музыковедческой шелухи, а как вопросы существования человека и музыки - выражение чего-то большего чем просто вида искусства. но, возможно Божественного замысла.

[sergeyzorin]

Фантастика! Несколько фраз об обертонах и открылся целый пласт музакального языка! Ознакомился самостоятельно как любитель с сольфеджио - но в учебниках такого не нашёл....
Тема животрепещущая, и оглядываясь на свое развитие восприятия музыки у меня сложилось мнение, что:
- не осмыслив Баха, Чайковского, Моцарта ни Шёнберг, ни Прокофьев положительных эмоций не вызывают;
- после "старых" классиков U музыка воспринимается как упрощенным вариантом серьезного языка, а после Пркрфьева лично у мня такое же отношение и к джазу.
Видимо современные композиторы продолжают поиск новых изобразительных средств и с нетерпением ожидаю продолжения лекций в надежде познакомиться с направлениями современного развития музыкального языка.
Огромное спасибо!

[ИванСелецкий-лу]

Здравствуйте, Иван Глебович!!
У меня к вам есть один вопрос, который давно уже хочу задать. Вы собираетесь рассказывать о музыке А. Г. Шнитке?)
Очень бы хотелось послушать ваши лекции о нём

[lsmr]

Здравствуйте, планируются ли лекции посвященные творчеству Гершвина? Все-таки он довольно уникален тем, что одним из первых соединил классическую музыку с джазом и блюзом.