Как сделать КРУТОЕ ПОРТФОЛИО // Почему ТВОИ РИСУНКИ не смотрят

preview_player
Показать описание
Сегодня разберем два очень важных вопроса - как сделать крутое портфолио и почему твои рисунки не смотрят, а смотрят друхих художников.
Подпишись на инстаграмы:

Другие уроки по рисованию:

———————————————————
По вопросам сотрудничества:
———————————————————

P.S. Не забывай, что активность канала зависит от лайков и комментариев! Так что если хочешь нам помочь – ты знаешь, что делать ;)

Привет! Если ты первый раз на нашем канале, то давай знакомиться.
Мы - канал CGSpeak, нас два энтузиаста - Алиса и Алексей. Мы публикуем уроки рисования
для начинающих а так же материалы про обучение рисованию. Если ты только начал изучать цифровую графику
и делаешь первые шаги в CG и тебя интересует Photoshop для новичков - то усаживайся поудобнее и смотри ролики.
У нас есть куча материалов про рисование на планшете и мы расскажем тебе всё про рисунок в Фотошопе. Забудь
про уроки рисования онлайн и не задавай вопрос "как научиться рисовать?" - у нас ты сможешь бесплатно найти все необходимые материалы.
Так же мы публикуем уроки по 3Д и анимации. При этом не важно используешь ты Krita, SAI, или Illustrator.
2D artist. CG Sketches & Art
#cgspeak #как_сделать_портфолио #рисунки #крутое_портфолио #арт #рисование
Рекомендации по теме
Комментарии
Автор

Где находятся такие смелые ребята, которые пишут CG speek? Я вот боюсь😂😂😂😂

dg
Автор

Чтобы рисовать как Boggart Owl, нужен тоже нифига себе скилл, потому что даже без ярко выраженного рендера нужно уметь делать картинку живой, уметь в стилизацию, пропорции, ровную линию. Пускай, у Совы нет супер-пупер теней, света, рефлексов и прочих АО, на уровне графики все выполнено на очень высоком уровне.

Velikain
Автор

Сколько смотрю ролики про портфолио, думаю о нем сейчас, столько и пытаюсь понять - а какое оно, мое чудо-портфолио. Всегда вижу эти ветки - логотипы, интерфейсы и другое "скучное", и вторая ветка "рисуй то, что нравится, но примени это куда-нибудь - проиллюстрируй книгу в своём стиле, сделай календарь, выдумай игру". И тут то и возникает страх нехватки образования)) но на образование нужны деньги, и тут мы возвращаемся к пункту 1 "нужна работа"))

ЯнаАктриса
Автор

уже примерно 15 лет, как установил фотошоп,
уже 5 лет, как подключил графический планшет,
уже который год смотрю, как рисуют другие,
а в диджитал-портфолио ни одной работы.
Скажите, доктор, это нормально?

topsecret
Автор

Я поняла одно: не быть мне знаменитой и не найти работу.

anna-faridaahadov
Автор

Блин, не хочу думать над посылом, хочу тупить в экран и рендерить траву

forhel
Автор

10:20 абсолютно верно... На первом месте story, посыл, мысль... на втором стиль... скил на третьем

TheSupertoonz
Автор

Воу, в этом ролике полностью описали меня и мои ошибки...😅а главное вовремя, спасибо) видимо придётся пересмотреть свои взгляды и делать новое портфолио)

kaleola_art
Автор

Для меня подобная тема не нова, как и любому автору мне конечно хотелось всего и сразу. Я уже прошла некоторые шаги из этих этапов, но я всегда понимала, что мне хочется не только денег, но и какой-то аудитории, и выражать личные переживание через творчество. В итоге я так и не смогла определиться чего хочу больше поэтому решила, что не хочу выбирать. Четко разделила свое творчество на 2 процесса коммерческое и для души. К сожалению мое личное творчество не на заказ пока мало кому интересно, зато я к этому стремлюсь. А вот с заказами у меня проблем нет. И я, на самом деле, советую подобный подход. Делайте портфолио из того, что можно продать, а то, что рисуете для души, не пытайтесь продать. Сейчас у меня с заказами все прекрасно, и наверно я бы не чувствовала себя так уверенно, если бы это было не так.

virusbomb
Автор

Такое впечатление, что с моего портфеля писали хд
Но мне кажется, есть еще переменная стилистики, о которой не упомянули, но которая влияет.
И о боже, как тяжело быть человеком, который как раз вот такой, по верхам. Я давно рисую, у меня профильное образование, но из-за того, что мне нравится все, я не могу остановиться на одном, и в итоге делаю все не слишком плохо, но и недостаточно хорошо. Что делать, ума не приложу. Создавать три портфеля? Ограничивать себя? Памагити Х.х

elenavitkovska
Автор

Рендер ролика - 8
Содержание - 9
Посыл - 10
По десяти бальной шкале.

arch
Автор

Ура! Новый видос :) Тема огонь! У меня на всех соц сетях по два канала - одни с профессиональными работами по моушн дизайну, а другие с моим хобби для души - анимацией. Давно заметила, что в европе очень тщательно отслеживают твою направленность - профессионал ты в одной области или у тебя сборная солянка в портфолио и ты по вершкам скачешь.
Круто, что поднимаете эту тему! Всегда полезно думать о цели своей работы.
И не болейте :)

animationsouthgate
Автор

Не совсем понимаю про смысл посыла в картинах. Вы говорите что рендер не важен, важнее посыл. Окей. Но что есть этот посыл? А если я, например, люблю рисовать только портреты, то мне на раскрутку вообще не следует надеется?

Екатерина-кяф
Автор

Спасибо за содержание и посыл! Наконец-то я поняла почему некоторые рисунки так популярны, хотя взглянув на них можно сказать:" да я тоже так могу намалевать". Эмоции - вот в чем магия!

radamcqueen
Автор

Хорошо сказано. Но я бы дополнил, что бы стать известным нужно еще и продвигать себя

evgenishudra
Автор

спасибо что пояснили, что мне надо удалять все свои работы :"(

meishei
Автор

1.Думаю коммерческий дизайн - это зона ближайшего развития ИИ, программа все сделает быстрее и дешевле, чем человек. Все что поддается автоматизации будет автоматизировано, будь то рабочий на заводе, кассир на кассе или чел рисующий кнопки для игры:)))
Но если нужны деньги и все другие виды "винтичной" работы, кажутся еще менее привлекательными...
2. Чтобы сделать крутой посыл, нужен хороший интеллектуальный скилл и прокачка его, может занять больше времени, чем прокачка скилла рендера:)))

os
Автор

То самое чувство, когда продюссер нашел меня, левел-дизайнера без опыта и портфолио ииии вот, я работаю в студии над крутым проектом в классной команде!)

subtronik
Автор

По второму пункту он прав. Я столько видела крутых и проработанных картинок, пока серфила интернет, но большенство из них так похоже друг на друга стилистикой, что кажется будто это все рисовал один и тот же человек в одной и той же программе. И, не считая стилизованных под простоту, самые запоминающиеся работы были с правильным освещением. Фигурки персонажей могли быть и вкривь и вкось, но лучи садящегося солнца создавали атмосферу ушедшего детства - смесь грусти и радости. Такими арты и должны быть. Эмоциональными.

petyivans
Автор

Спасибо большое за это видео, лично по моему мнению, вы самый лучший ютубер который даёт советы по рисованию.Так как они реально помогают. Смотря это видео я поняла, что детализация это не главное. Что у меня получится улучшить свои работы, без увеличения детализации

AN-lbhh